CHAMBON Alain

Venu à la scénographie à la fin des années 1960 après des études littéraires et théâtrales, il a travaillé avec différents metteurs en scènes, collaborant de façon régulière avec Lassalle depuis Un couple pour l'hiver du même (Vitry, 1974) jusqu'au Malin plaisir de David Hare (Paris, 2000) en passant par Le Silence et Elle est là de N. Sarraute pour la réouverture du Vieux-Colombier en 1993. Cette régularité se retrouve avec le Théâtre de l'Aquarium : Un conseil de classe très ordinaire de P. Boumard (m. en sc. Benoît, décors conçus avec J.-M. Eichert, 1980) ; Les Incurables de Benoît (m. en sc. du même, 1984) ; Le Piège d'E. Bove (m. en sc. Bezace, 1984). C'est dans cette continuité que se situe une relation suivie avec Nichet quand celui-ci dirige de 1986 à 1997 le CDN des Treize Vents à Montpellier, avec Bezace directeur du Théâtre de la Commune à Aubervilliers depuis 1997, avec Benoit nommé au Théâtre national de la Criée à Marseille en 2001. Il cherche à chaque fois à intervenir sur les règles du jeu scénique, à en préciser le cadre, persuadé du caractère productif, sur l'acteur, de la contrainte : cas limite, celui du Misanthrope (m. en sc. Pitoiset, Dijon, 1989) où il réduit la profondeur de scène à 1,70 mètre ainsi que la hauteur des portes, raréfiant l'espace comme voudrait bien le faire Alceste avec les êtres qui l'entourent. Pour la Savetière prodigieuse de García Lorca (m. en sc. Nichet, 1986), Le Baladin du monde occidental de Synge (idem, 1989), Timon d'Athènes (m. en sc. Pitoiset, 1991), il imagine une boîte à jouer qui panoramise le regard fixant nettement à première vue les limites du jeu, mais qui permet par leur transgression soudaine, d'introduire toutes sortes de nuances depuis l'ironie dans les pièces de Lorca ou de Shakespeare jusqu'à la surprise brutale. Quand tout bascule, dans Le Baladin , c'est par le haut que le père prétendument mort réapparaît, dans un effet de lévitation, alors que rien depuis le début ne laissait supposer que le décor possédât un au-delà. Dans ces jeux, la lumière tient une place prépondérante. Monsieur Bob'le de Schehadé (m. en sc. Benoît, Paris, 1994) synthétise cette scénographie de la contraction et du renversement, exercice salutaire du nécessaire, du possible et du rêve, pratiqué non sans angoisse mais avec légèreté et sens de l'autodérision. Il aborde logiquement la mise en scène avec La Concession Pilgrim d'Y. Ravey à Marseille en 2005