OKHLOPKOV Nikolaï

[Ohlopkov]

Il tend vers un théâtre total impliquant émotionnellement le spectateur.

Il débute au Jeune Théâtre d'Irkoutsk où il organise une action de masse en 1921. À Moscou, de 1923 à 1927, il est l'élève de Meyerhold. De 1927 à 1930, il abandonne le théâtre pour le cinéma. Nommé à la tête du Théâtre réaliste de Moscou en 1931, ses expériences sur la simultanéité de l'action dans un espace éclaté (L'Élan de Stavski, La Mère de Gorki), sur le contact direct avec le public (Le Torrent de fer de Serafimovitch), sur le pouvoir suggestif du jeu (Les Aristocrates de Pogodine, 1934) sont condamnées pour formalisme en 1936. Le Théâtre réaliste est fondu avec le Théâtre de chambre en 1937. Pendant la guerre, il travaille au Théâtre Vakhtangov. À partir de 1943, il dirige le Théâtre du drame (rebaptisé Théâtre Maïakovski en 1954) où il résiste au naturalisme ambiant dans la Jeune Garde d'après Fadeïev en 1947. Sa mise en scène de l'Orage d'Ostrovski, en 1953, réhabilite officiellement la théâtralité au théâtre. Afin d'intégrer le public dans l'action, il supprime la coupure salle/scène par le recours au « chemin de fleurs » ( Hôtel Astoria, 1956 ; Une histoire à Irkoutsk, 1959). Ses spectacles monumentaux (il a monté trois opéras et une tragédie antique, Médée, en 1961) reposent sur le principe wagnérien de l'association des arts.